Современное искусство

2011-02-19   Версия для печати

На этой неделе в Лондоне состоялись первые в этом году аукционы современного искусства, которое в последнее десятилетие стало очень популярным, очень модным и очень дорогим. В общей сложности два ведущих аукционных дома Christie's и Sotheby's продали в ходе этих торгов 113 произведений искусства за 171 миллион долларов.

Одной из самых дорогостоящих картин последних аукционов стала картина Сая Твомбли – одного из самых известных современных художников. Первая персональная выставка художника состоялась в 1951 году в Нью-Йорке. Твомбли неоднократно принимал участие в Венецианской биеннале современного искусства, в 2001 году получил Золотого льва, высшую награду этого форума. В 2010 году Твомбли расписал потолок в одном из залов Лувра, став третьим в истории современным художником, который был удостоен этой чести.

Работа "Без названия" (1971), посвященная итальянскому галеристу Джану Энцо, в каталоге Christie's описана как выдающийся образец творчества художника. «Сначала Твомбли рисует хаотические штрихи мелками, а затем покрывает их полупрозрачной малярной краской. Затем обратным концом деревянной кисти Твомбли соскабливает часть изображения, раскрывая то, что находится под ним. Эти переходы от видимого к скрытому, от ясного к потаенному - тема, которая проходит сквозь все творчество Сая Твомбли… Произведения Твомбли пропитаны глубиной, загадочной риторикой смыслов и ассоциаций, которые открываются нам лишь на мгновение, приближая нас к пониманию неуловимого замысла художника».

Сай Твомбли, "Без названия" (1971), бумага, малярная краска, мелки. Цена: 2,378 миллиона долларов.

Следующим творцом, картина которого стала одной из самых дорогостоящих, является фотограф Ричард Принс. Его творение, которое было продано за 1,2 миллиона долларов, в каталоге аукционного дома описано так: «Напечатанная фраза создает впечатление стерильности и сухости, непричастности к ней человека, однако этот автоматизм разрушается неправильным переносом строки. Неожиданно автор напоминает зрителю о себе и своим участием в некотором роде продолжает великую традицию живописи». Надпись на картине гласит: «Родители постоянно запирали меня в шкафу. До 15 лет я был уверен, что я костюм».

Ричард Принс, "Без названия" (1995), холст, акрил, трафарет. Цена: 1,2 миллиона долларов.

Александр Колдер (1898 - 1976) – известный американский художник и скульптор, представитель кинетизма, создатель знаменитых «мобилей» - движущихся скульптур.

В каталоге о его работе сказано: «Колдер объединил четыре каскада идеально уравновешенных элементов, которые функционируют не только по отдельности (каждый каскад может двигаться независимо от других), но и вместе, так что красные фрагменты скульптуры образуют изящную душу, которая движется в воздухе наподобие заботливой руки. Ощущение движения делает данную работу одной из лучших в творчестве Колдера».

Александр Колдер, "Бурж (макет)" (1968), листовое железо, проволока, краска. Цена: 2,546 миллиона долларов.

Эльсуорт Келли – яркий представитель так называемого направления живописи жестких контуров, также его творчество связывают с такими направлениями как минимализм и оптическое искусство.

«Келли напрямую обращается к природе холста с изображением как эстетического объекта, включая в свой замысел пространственные взаимоотношения холста и стены, а также искусства и зрителя. Келли - тот художник, который бросает вызов истории, отказываясь от принадлежности к тому или иному движению или направлению. Будучи полностью уверенным в том, что искусство не нуждается в категориях, а художник - в ярлыках, Келли стремится создать такую абстракцию, которая бы концентрировалась на форме и контурах предмета».

Эльсуорт Келли, "Ковбой" (1958), холст, масло. Цена: 1,762 миллиона долларов.

Рой Лихтенштейн (1923 - 1997) – один из самых знаменитых представителей поп-арта. Сам о своем творчестве говорил так: «Мне кажется, что мои работы отличаются от того, что рисуют в комиксах, но я бы не назвал эти отличия революционными. Не думаю, что их значение, каким бы оно ни было, важно с точки зрения искусства».

Картина «Ох... Ну хорошо» была продана на аукционе Christie's за рекордную для работ Лихтенштейна сумму. В каталоге эта работа, прототипом для которой послужил комикс «Тайные сердца», была названа одним из выдающихся образцов творчества художника. «В этой адаптации художник убрал присутствовавшую в оригинальном комиксе фразу собеседника девушки «Извини, Нэнси, но я не смогу прийти на свидание. У меня важная деловая встреча». Эта значительная трансформация не только усиливает присутствие девушки на картине, но и дает множество вариантов для интерпретации ее смысла».

Рой Лихтенштейн, "Ох... Ну хорошо" (1964), холст, акрил, масло. Цена: 42,6 миллиона долларов.

Ежегодно на мировых аукционах продается несколько сотен произведений современных художников (еще больше современных работ продают частные галереи, обычно не разглашающие информацию о продажах). Отчасти за счет роста интереса к художникам этого периода 2010 год стал одним из самых удачных для мирового арт-рынка: один только дом Christie's продал искусства на 5 миллиардов долларов.

Стоит ли отдавать такие деньги за бессмысленные выдумки, пустые раскученные бренды - решать только тем, у кого есть эти деньги. Но считать ли бездарность и издевательство над человеческими достижениями искусством - дело всех и каждого. Ведь именно искусство играет ключевую роль в формировании человека. А если современное "искусство" будет формировать людей, можно с ужасом догадываться, какое поколение придет нам на смену.

По материалам: http://www.lenta.ru

события+комментарии